《理想之城》杀青宴的喧嚣还未完全散去，苏晚星就抱着刚拿到的杀青纪念册，坐在酒店露台的藤椅上发呆。
纪念册封面上印着全体剧组人员的合影，她穿着陈曦标志性的浅灰色职业装，站在许晴身边，笑容里藏着杀青的轻松，也藏着对未来的几分忐忑。
距离《雾中灯火》试镜只剩三天，她虽然已经下定决心，却还是忍不住担心自己能否驾驭大银幕的表演节奏。
“一个人在这儿吹风？”熟悉的声音从身后传来，沈敬言穿着深色西装，手里端着两杯香槟，笑着走到她身边。
他刚结束与张涛导演的交谈，领带松了半截，少了几分平时的严肃，多了些随和。
苏晚星连忙起身，接过香槟：“沈导，您怎么也出来了？里面不是正热闹吗？”
“年纪大了，受不了太吵的环境。”沈敬言在她对面坐下，目光落在她手里的纪念册上，“陈曦这个角色，你演得很用心。
最后那场辞职戏里，你转身时眼底的释然，比我预期的还要好。”
提到陈曦，苏晚星紧绷的神经稍稍放松：“其实最后那场戏，我NG了三次。
前两次总觉得情绪太刻意，直到第三次，我想起您之前跟我说的‘让角色住进心里’，才找到那种‘放下过去，拥抱未来’的感觉。”
沈敬言眼中闪过一丝赞许：“你能记住这句话，说明你真的理解了表演的本质。
很多年轻演员总想着靠技巧讨好观众，却忘了最打动人的永远是角色的‘真实’。
就像你演的春燕，没有华丽的台词，没有激烈的冲突，却靠那些‘挑水’‘种菜’的日常细节，让观众记住了这个角色。”
他顿了顿，话锋一转：“我听说你要去试镜陆承宇的《雾中灯火》？还在为时间安排纠结？”
苏晚星愣了一下，随即点头：“您怎么知道的？
我确实有点担心，怕兼顾不好《时光回响》和《雾中灯火》，毕竟电影和电视剧的表演节奏差别太大，我怕自己适应不了。”
“适应不了才要去尝试。”沈敬言放下香槟杯，语气变得认真，“你现在最需要的不是‘稳妥’，是‘突破’。
电视剧给你的是观众基础，而电影能给你的，是对表演更深层次的理解。
陆承宇是个很懂演员的导演，他能看到你身上别人看不到的潜力，这是多少演员求之不得的机会。”
他想起第一次见到苏晚星的场景。
那时她刚从雪藏中复出，试镜《老街》时，穿着洗得发白的牛仔裤，手里攥着皱巴巴的剧本，却在演春燕送别弟弟那场戏时，眼里的泪水收放自如，既不刻意煽情，又满是真实的心疼。
“那时候我就知道，你不是个只会演‘小情小爱’的演员，你能驾驭更复杂的角色。”
苏晚星握着香槟杯的手指紧了紧，心里的犹豫又开始作祟：“可我怕自己演不好苏念。
她是个法医，既要专业冷静，又要藏着对父亲的思念，这种‘双面性’的角色，我从来没尝试过。万一试镜失败了，会不会……”
“失败有什么可怕的？”沈敬言打断她的话，语气里带着几分严厉，“我年轻时跟过三个导演，每次试镜都被骂‘没天赋’，直到拍《远山》时，才第一次得到认可。
演员的路哪有一帆风顺的？重要的不是永远成功，是永远敢面对失败。”
他看着苏晚星，眼神里满是期许：“你知道为什么陆承宇会找你吗？
不是因为你现在有热度，是因为他看了《老街》里你演春燕发现弟弟辍学打工时的那场戏。
你没有哭，只是攥着弟弟的工牌，手指关节发白，眼神里的自责和心疼，比任何台词都有力量。
他说，你身上有苏念需要的‘克制的爆发力’。”
这些话像一束光，瞬间照亮了苏晚星心里的迷茫。
她想起自己为了苏念做的准备——看了二十多部法医纪录片，跟着专业法医学习解剖刀的握法，甚至在笔记本上写下苏念从小到大的经历，只为了让这个角色更立体。
她之前的担心，不过是对“未知”的恐惧，可如果连面对恐惧的勇气都没有，又怎么能成为一个好演员？
“我当年拍第一部电影时，比你还紧张。”
沈敬言看出她的松动，笑着分享自己的经历，“那部戏讲的是山区教师的故事，我为了贴近角色，在山区住了三个月，每天跟着老师一起上课、家访，甚至学会了用土灶做饭。
刚开始拍的时候，总觉得镜头里的自己很陌生，直到有一次，我看到山区孩子眼里的渴望，才突然明白，演员不是在‘演’角色，是在‘成为’角色。”
他顿了顿，继续说：“苏念这个角色，你不用刻意去‘演’她的‘冷’和‘痛’，你要去理解她。
她为什么选择当法医？因为父亲的冤案让她明白，只有真相才能告慰逝者；她为什么总是独来独往？
因为她怕自己的脆弱会影响判断。当你真正理解了这些，你的每一个动作、每一个眼神，都会带着苏念的影子。”
本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！
喜欢聚光灯下的荆棘请大家收藏：(m.xtyxsw.org)聚光灯下的荆棘天悦小说网更新速度全网最快。